Η Offsite βρήκε όλες τις παραστάσεις που παρουσιάζονται μέχρι και την Κυριακή (3/11) και σας τις παρουσιάζει παρακάτω.

Οι Πληγές του Ανέμου

Ένα ντουέτο από την Alpha Square για τις δικές μας αποφάσεις και ευθύνες και τους ανεκπλήρωτους έρωτες.

«Οι πληγές του ανέμου είναι το αγαπημένο μου έργο, εκείνο που αφιέρωσα στον πατέρα μου για όλα όσα δε γνωρίζω γι’ αυτόν. Ένα κείμενο με το οποίο θέλησα να μιλήσω για την τύχη, για τις δικές μας αποφάσεις και ευθύνες και τους ανεκπλήρωτους έρωτες.» Χουάν Κάρλος Ρούμπιο

Η Alpha Square ανεβάζει το συγκινητικό ντουέτο «Οι Πληγές του Ανέμου» του Χουάν Κάρλος Ρούμπιο σε σκηνοθεσία Βαρνάβα Κυριαζή (μετάφραση Μαρίας Χατζηεμμανουήλ), με τους Φώτη Αποστολίδη και Ανδρέα Αραούζο. Το έργο προτάθηκε για το Βραβείο Καλύτερου Θεατρικού Έργου (2005) από την Ένωση των Κριτικών Θεάματος της Νέας Υόρκης.

Διαβάστε τη συνέντευξη του Ανδρέα Αραούζου στην Offiste 

Ο θάνατος του πατέρα του υποχρεώνει τον Δαβίδ να αναλάβει την τακτοποίηση των προσωπικών αντικειμένων του εκλιπόντος. Ανάμεσα σε αυτά βρίσκει ερωτικές επιστολές που υπογράφει ένας άλλος άντρας. Συγκλονισμένος από την ανακάλυψη, αποφασίζει να βρει τον υποτιθέμενο εραστή τού πατέρα του και να αποκαλύψει την αλήθεια.

ΜΟΝΟ ΕΞΙ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ:

Αίθουσα Claude Monet, Λεβέντειος Πινακοθήκη, Λευκωσία

26 Οκτωβρίου μέχρι 4 Νοεμβρίου 2019

Σάββατο (8.30 μμ), Κυριακή (6.30 μμ) και Δευτέρα (8.30 μμ)

**2 επιπρόσθετες παραστάσεις:

Κυριακή 3/11 στις 8.30μμ και

Δευτέρα 11/11 στις 8.30μμ.

Εισιτήρια: www.tickethour.com.cy και όλα τα ACS Courier.

Πληροφορίες: 77777040

Email: info@leventisgallery.org

Τηλέφωνο: 22668838

Ιφιγένεια εν Ουαλία

Δεύτερος Κύκλος Παραστάσεων

Το Dream theatre με πρωτοβουλία της ηθοποιού Μάρας Κωνσταντίνου παρουσιάζει το θεατρικό έργο Ιφιγένεια εν Ουαλία του Άγγλου συγγραφέα Γκάρι Όουεν, σε μετάφραση της Κωνσταντίνας Αγαθοκλέους, το οποίο ανεβαίνει για πρώτη φορά στον ελλαδικό και κυπριακό χώρο. Μια νέα Ιφιγένεια μόνη και ανυπεράσπιστη, έρμαιο στην σκληρότητα της κοινωνικής αναλγησίας. Την βλέπουμε να ακροβατεί ανάμεσα στο δικαίωμα της για ζωή και στη δολοφονία των ονείρων της. Πρόκειται για ένα έργο προκλητικό και μαστιγωτικό απέναντι στην κοινωνική αδικία. Πρεμιέρα στις 17 Οκτωβρίου 2019, μέρα Παρασκευή η ώρα 20:30 στο Flea Theatre, Λευκωσία. Μια παράσταση που ταξιδεύει τον θεατή σε δυνατά, εναλλασσόμενα συναισθήματα, με χιούμορ και αυτοσαρκασμό. Ένα έργο που σίγουρα θα προβληματίσει τον κάθε ένα από εμάς.

H βρετανική εφημερίδα Guardian αναφερόμενη στο συγκεκριμένο θεατρικό, γράφει, «…αυτό είναι το τέλειο θέατρο: έξυπνο, συγκινητικό και τρομερά, τρομερά σύγχρονο και σχετικό. Μα περισσότερο απ’ όλα, στις τελευταίες του στιγμές, το νιώθει κανείς σαν την αρχή μιας επανάστασης.»

Υπόθεση έργου

Η ηρωίδα του έργου μας είναι η Effie (Έφη), μια γυναίκα την οποία βλέπουμε να θυσιάζεται ωσάν άλλη Ιφιγένεια στο βωμό της ανάπτυξης και των περικοπών. Με μια πρώτη ματιά, όλοι την κατακρίνουν για την έκφυλη ζωή της (γεμάτη κραιπάλες) και την επιφανειακά ξέγνοιαστη καθημερινότητά της. Όμως, κανείς δεν φαντάζεται τι μπορεί να κρύβεται πίσω από το εκρηκτικό και σκληρό της ταμπεραμέντο, τις πράξεις της, την ευθύτητα και τη γλώσσα της, που τσακίζει κόκκαλα. Μιας γλώσσας προκλητικής, αποτέλεσμα της φτωχής της καταγωγής. Άθελά της, και εξ’ ανάγκης, βρίσκεται ξαφνικά στο επίκεντρο των μέτρων λιτότητας του εθνικού συστήματος υγείας, και προσπαθεί με ότι μέσα διαθέτει να παλέψει για κάτι καλύτερο. Το έργο, με πολλά «κατηγορώ» και ένα ωμό, επιθετικό λόγο, αλλά και με χιούμορ, απευθύνεται ευθέως στον θεατή. Αγγίζει τις δυσκολίες του στριμωγμένου και ανυπεράσπιστου απλού πολίτη, που βιώνει την ανέχεια και τη στέρηση, την αγάπη και τον έρωτα, τις ανθρώπινες αδυναμίες – και δυνάμεις – τις εξαρτήσεις, τις καταχρήσεις και την καθημερινή πάλη για επιβίωση. (Τοποθετημένο στην Ουαλία του 21ου αιώνα, το έργο κάλλιστα θα μπορούσε να αντιπροσωπεύει και μια Έφη της σύγχρονης Κύπρου, όπως έχει διαμορφωθεί η χώρα μας, ειδικά, τα τελευταία χρόνια της κρίσης.)

Συντελεστές παράστασης

Συγγραφέας: Γκάρι 'Όουεν / Μετάφραση: Κωνσταντίνα Αγαθοκλέους

Σκηνοθεσία: Χρίστος Ζάνος & Μάρα Κωνσταντίνου

Ερμηνεία: Μάρα Κωνσταντίνου

Σκηνικά & Κοστούμια:Στέλιος Στυλιανού / Μουσική επιμέλεια & κίνηση: Μάρα Κωνσταντίνου

Σχεδιασμός φωτισμού & Ήχου: Κώστας Χαραλάμπους (FX Sound productions)

Σχεδιασμός έντυπου υλικού: Πόπη Αριστείδου / Φωτογραφικό υλικό: Δημήτρης Βαττής

Βοηθός Σκηνοθέτη: Γιώργος Ευαγόρου, VIDEO: Νικόλας Δημητρίου

Καλλιτεχνική διεύθυνση & Παραγωγή: Μάρα Κωνσταντίνου

Κάθε Πέμπτη και Παρασκευή ΩΡΑ 20:30 Στο Flea Theatre στη Λευκωσία. Mόνο για 8 παραστάσεις (περιορισμένος αριθμός θέσεων)

Πληροφορίες & Κρατήσεις: 99 744 227

Γενική είσοδος 12 ευρώ (μέρος των εσόδων θα δοθεί στο Κέντρο διάσωσης για ζώα Dog Resort Cyprus)

Μέχρι: Παρασκευή, 8 Νοεμβρίου, 2019 Ώρα: 20:30 - 22:00

Flea Theatre

Γιάννη Κορομία 2

Καϊμακλί, Λευκωσία Κύπρος

La Follia

Η θεατρική ομάδα «12 και Κάτι» παρουσιάζει, για 4 μόνο παραστάσεις, την κωμωδία «La Follia», μια διασκευή της Δωδέκατης Νύχτας του Ουίλιαμ Σαίξπηρ.

Μετά από ένα ναυάγιο, τα δίδυμα αδέρφια Σεμπάστιαν και Βιόλα χωρίζονται και έπειτα αγνοούν ο ένας την τύχη του άλλου. Το κύμα ξεβράζει την Βιόλα στις ακτές της Ιλλυρίας, όπου πριν ένα χρόνο μια ναυμαχία έχει αλλάξει τις ζωές όλων των κατοίκων. Μεταμφιεσμένη ως Σεζάριο, εισέρχεται στην υπηρεσία του Δούκα Ορσίνο τον οποίο ερωτεύεται, όμως αυτός είναι ερωτευμένος με την κόμισσα Ολίβια. Όταν η Βιόλα συναντά την Ολίβια στην προσπάθειά της να την πείσει για τον έρωτα του Δούκα, η Ολίβια θεωρώντας την ως άντρα την ερωτεύεται παράφορα.

Παράλληλα στο σπίτι της Ολίβια, η οποία πενθεί για τον χαμό του πατέρα και αδελφού της, η πονηρή ακόλουθός της, Μαρία, καταστρώνει μια σκληρή φάρσα ενάντια στον επιβλητικό οικονόμο της Ολίβια, Μαλβόλιο, ο οποίος είναι κρυφά ερωτευμένος με την κόμισσα. Συνεργάτες στο σχέδιο αυτό είναι ο Σερ Τόμπυ (μέθυσος θείος της Ολίβια), ο Φέστε (τρελός) και ο Σερ Άντριου (ανόητος ιππότης φίλος του Σερ Τόμπυ που διεκδικεί την Ολίβια).

Μέσα σ’ όλα αυτά, καταφθάνει στην Ιλλυρία ο Σεμπάστιαν, ο οποίος έχει σωθεί από τον Αντόνιο (εχθρός του Δούκα Ορσίνο), και περιπλέκει ακόμα περισσότερο τα πράγματα.

Μια κωμωδία παρεξηγήσεων με έντονο το στοιχείο της τραγικότητας. Δύο αντιθετικές δυνάμεις, το Πένθος και ο Έρωτας, προσπαθούν να επιβληθούν και τελικά αποτρελαίνουν όλους τους ήρωες καλώντας τους να αναμετρηθούν με τις φοβίες και τα θέλω τους αλλάζοντας οριστικά τις ζωές τους.

Διασκευή/Σκηνοθεσία: Βαλεντίνος Κόκκινος

Σκηνικά/Κοστούμια: Ηλέκτρα Κυθραιώτου

Μουσική Επιμέλεια: Μαριάννα Γαλίδη

Σχεδιασμός Φωτισμού: Χρίστος Γωγάκης

Φωτογραφία: Χάρης Παναγιώτου

Κατασκευή Σκηνικών: Θεατρική Ομάδα «12 και Κάτι»

Οπτική Επικοινωνία: Ευτυχία Καρσερά

Παίζουν (αλφαβητικά): Άννα Μαρία Αγγελή, Σάββας Γεννάρης, Χριστόδουλος Γεωργίου, Μάριος Ευγενίου, Κωνσταντίνος Ιακώβου, Μαρία Κιβιδιώτου, Γαβριέλλα Χατζηστυλή, Νίκη Χειλά.

Παραστάσεις:

Τετάρτη 6 Νοεμβρίου

Πέμπτη 7 Νοεμβρίου

Παρασκευή 8 Νοεμβρίου

Όλες οι παραστάσεις αρχίζουν στις 8 μ.μ.

Χώρος: Θέατρο Δέντρο (Ενότητος 44, Παλουριώτισσα, Λευκωσία)

Πληροφορίες/Κρατήσεις: 99 91 00 30/ 99 81 75 50

Η παράσταση συμμετέχει στο 32ο Παγκύπριο Φεστιβάλ Ερασιτεχνικού Θεάτρου.

ΔΙΟΡΓΑΝΩΤΗΣ/ΧΟΡΗΓΟΣ: ΘΟΚ

ΥΠΟΣΤΗΡΙΚΤΗΣ: Ε.Ε.Ε.Λ.

Μισά Μισά

Ένας δάσκαλος σε κρίση σεξουαλικής ταυτότητας, με έναν ετεροθαλή αδελφό που θέλει να του φάει τη μισή κληρονομιά και μια μάνα που δεν λέει να πεθάνει με τίποτα!

Η μαύρη κωμωδία «Μισά - Μισά» των καταξιωμένων Καταλανών συγγραφέων Τζόρντι Σάντσεθ και Πεπ Άντον Γκόμεθ, μετά από μια πολύ επιτυχημένη πορεία στην Ευρώπη, θα παρουσιαστεί για πρώτη φορά στην Κύπρο σε σκηνοθεσία του Παναγιώτη Λάρκου και με πρωταγωνιστές τους Χάρη Αττώνη και Στέλιο Καλλιστράτη.

Οι τρεις τους ενώνουν ξανά τις δυνάμεις και το κέφι τους, μετά από την καλοκαιρινή επιτυχία του Θεατρι-κού Οργανισμού Κύπρου «Ο βαφτιστικός», φιλοδοξώντας να μας παρασύρουν σε έναν κόσμο για όλους όσοι τολμούν να παραμερίσουν τις κοινωνικές συμβάσεις και να παραδεχτούν τις αμαρτωλές κρυφές τους επιθυμίες…

ΥΠΟΘΕΣΗ

Ο Κάρλος ζει μια μονότονη ζωή φροντίζοντας την επί 15 χρόνια κατάκοιτη μητέρα του. Ένα βράδυ όπου η μάνα δείχνει να έχει πεθάνει, ο Κάρλος και ο ετεροθαλής αδελφός του Χουάν, πάνω από το προσκέφαλό της μοιράζουν την κληρονομιά και στήνουν έναν πόλεμο χωρίς έλεος. Τύψεις, παιδικά τραύματα, εξάρτη-ση, χαμένα βιβλιάρια, κλεμμένα κονδύλια από την Ε.Ε και 7 τουλάχιστον απόπειρες δολοφονίας. Όλα μισά-μισά.

ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ:

Κείμενο: Τζόρντι Σάντσεθ και Πεπ Άντον Γκόμεθ

Μετάφραση: Μαρία Χατζηεμμανουήλ

Σκηνοθεσία: Παναγιώτης Λάρκου

Πρωταγωνιστούν: Χάρης Αττώνης, Στέλιος Καλλιστράτης

Παραγωγή: Εταιρεία Θεάτρου MiNIMIS

Υπεύθυνη επικοινωνίας: Μαρίζα Λαμπίρη

Κέντρο Τέχνης και Πολιτισμού Θέατρο Χώρα (Κοραή 1, Πλατεία Αρχιεπισκοπής, Λευκωσία)

Μέχρι: Κυριακή, 8 Δεκεμβρίου - Ώρα: Ξεκινά στις 20:30

Εισιτήρια: www.soldoutticketbox.com

Πληροφορίες: 99035132, Minimis Εταιρεία Θεάτρου

Πέτρες

Το Θέατρο Αντίδοτο και η Σκηνή 8 παρουσιάζουν το έργο "Πέτρες"

Δύο αγόρια έφηβοι πετάνε πέτρες από μια υπερυψωμένη γέφυρα αυτοκινητόδρομου, σκοτώνοντας ένα οδηγό.

Πρέπει να καταδικαστούν για ανθρωποκτονία; Οι Πέτρες είναι ένα συναρπαστικό εφηβικό έργο που γράφτηκε και ερμηνεύτηκε από τους Stefo Nantsou και τον Tom Lycos για το θέατρο Zeal της Αυστραλίας,

Το έργο αυτό είναι μια πραγματική ιστορία που θέτει αυτό το ερώτημα και πολλά άλλα όπως το θέμα της νεανικής παραβατικότητας της βίας που προέρχεται από πολλές πλευρές οικογένεια, κοινωνία ,σχολείο ,διαφορά κοινωνικής τάξης φτώχια,

Δυο έφηβοι που θα μπορούσε να είναι τα αδέλφια μας τα παιδιά ενός φίλου τα παιδιά μας ακόμα και εμείς .

Πως λοιπόν ο νόμος και η κοινωνία αντιμετωπίζει αυτά τα παιδιά

Η δικαιοσύνη είναι όντως τυφλή ?

Όλα αυτά ερμηνεύονται από δυο ηθοποιούς που υποδύονται από 2 ρόλους .

Ένα Εξαιρετικό εφηβικό έργο που σκοπό έχει να προβληματίσει και όχι να κάνει μάθημα και να γίνει κακότροπα διδακτικό

Συντελεστές

Σκηνοθεσία: Αντρέας Μακρής

Μετάφραση-Διασκευή: Ξενάκης Κυριακίδης

Μουσική: Δημήτρης Σπύρου

Βοηθός Σκηνοθέτης : Μικαέλλα Θεοδουλίδου

Σκηνικά-Κοστούμια: Θρασύβουλος Καλαϊτζίδης

Παίζουν: Αντρέας Κουτσόφτας –Αλέξανδρος Αχτάρ

Μέχρι: Σάββατο, 9 Νοεμβρίου 20:30

Πολυχώρος Συνεργείο

Ελευθερίας 91

Λεμεσός, Λεμεσός 3042, Κύπρος

Email: synergio@outlook.com

Επικοινωνία:

Email: skini.8@hotmail.com

Τηλέφωνο: 99083551

Συμπέθεροι από το Μπάκιγχαμ

Η παράσταση που αγαπήσατε αυτό το καλοκαίρι συνεχίζεται φθινόπωρο και χειμώνα!

Το ερωτικό ειδύλλιο της μοναχοκόρης ενος νεόπλουτου ζεύγους Ελληνοκυπρίων, η σοκαριστική γνωριμία με τους Συμπεθέρους και η ξεκαρδιστική πλοκή του έργου υπόσχονται ανατροπές και μπόλικο γέλιο στους θεατές. Η σκηνοθεσία και η διασκευή των κειμένων της παράστασης θα φέρουν την σφραγίδα του Λώρη Λοϊζίδη.

Πρόκειται για την κυπριακή έκδοση του έργου Συμπέθεροι από τα Τίρανα των Θανάση Παπαθανασίου και Μιχάλη Ρέπα και σε αυτή θα πρωταγωνιστούν οι Λώρης Λοϊζίδης, Φώτης Γεωργίδης, Μιχάλης Σοφοκλέους, Σοφία Καλλή,Πένυ Φοινίρη, Μαρίνα Βρόντη,Στέλλα Φιλιππίδου, Γιώργος Ευαγόρου και Σαββίνα Γεωργίου.

Η είσοδος επιτρέπεται ΜΟΝΟ για άτομα άνω των 15 ετών!

Ώρα έναρξης παραστάσεων 20:30

Στις παραστάσεις εθελοντές από το Καραϊσκάκειο Ίδρυμα θα διεξάγουν δειγματοληψίες για ενίσχυση του αρχείου εθελοντών δοτών του ιδρύματος.

Προπώληση εισιτηρίων: www.soldoutticketbox.com/, επιλεγμένα περίπτερα so easy και καταστήματα Stephanis.

Πληροφορίες: 70001910

Xenion High School

Οδός 1ης Απριλίου 55

Παραλίμνι, Αμμόχωστος 5281, Κύπρος

Email: info@xenion.ac.cy

Τηλέφωνο: 23811080

170 τετραγωνικά (Moonwalk)

Τι να μού ’λεγες; Τι... να... την αλήθεια ρε να μού ’λεγες. Την αλήθεια. Το πιο εύκολο πράγμα!

Μέσα στα 170 τετραγωνικά του πατρικού τους σπιτιού, δύο αδερφές συναντιούνται ξανά μετά από χρόνια για να ξεκαθαρίσουν την τύχη του. Οι ακραίες τους συγκρούσεις ανατρέπονται από ένα μεγάλο μυστικό που αλλάζει τα δεδομένα.

Ο συγγραφέας και σκηνοθέτης Γιωργής Τσουρής μαζί με τους συνεργάτες του φέρνει στη σκηνή μια ιστορία «της διπλανής πόρτας», που θα καθηλώσει τον θεατή από την πρώτη στιγμή. Με ρεαλισμό και αμεσότητα, στήνει μια παράσταση που φωτίζει με χιούμορ και συγκίνηση τις ευαίσθητες οικογενειακές σχέσεις, και προτάσσει τη σημασία της αποδοχής και της συγχώρεσης.

Σκηνοθεσία-Μουσική επιμέλεια: Γιωργής Τσουρής

Σκηνικά-Κοστούμια: Μαρίζα Παρτζίλη

Σχεδιασμός φωτισμών: Σταύρος Τάρταρης

Βοηθός Σκηνοθέτη: Κλείτος Κωμοδίκης

Παίζουν: Ντόρα Μακρυγιάννη, Ήβη Νικολαΐδου, Κρίστη Παπαδοπούλου, Αλέξανδρος Παρίσης, Βασίλης Χαραλάμπους

Παραστάσεις: Λευκωσία: Θέατρο ΘΟΚ, Νέα Σκηνή

Κάθε Παρασκευή & Σάββατο, 20.30 και Κυριακή, 18.00, μέχρι 20 Δεκεμβρίου

Συστήνεται για άτομα άνω των 16 ετών

Πληροφορίες / Εισιτήρια: Ταμείο Θεάτρου ΘΟΚ 77772717, www.thoc.org.cy

Θέατρο ΘΟΚ

Γρηγόρη Αυξεντίου 9

Λευκωσία, Λευκωσία 1096, Κύπρος

Το ημερολόγιο της Άννας Φρανκ

"Το ημερολόγιο της Άννας Φρανκ" ανεβαίνει σε μετάφραση και δραματουργική επεξεργασία του Βαρνάβα Κυριαζή. Βασισμένο στο πασίγνωστο ημερολόγιο της έφηβης Γερμανοεβραίας από τη Φραγκφούρτη, το έργο των Γκούντριχ και Χάκετ παραμένει ένα έργο διαχρονικό που συγκινεί το κοινό κάθε ηλικίας. Μεταφράστηκε σε παραπάνω από 67 γλώσσες και έχει πουλήσει περισσότερα από 31 εκατομμύρια αντίτυπα. Λέγεται μάλιστα ότι είναι το πιο πολυδιαβασμένο βιβλίο στην Ευρώπη μετά από τη Βίβλο! Το θεατρικό έργο είναι ένα κείμενο–ντοκουμέντο, μια καταγραφή του απάνθρωπου φυλετικού κατατρεγμού. Ανέβηκε για πρώτη φορά στο Broadway το 1955 και αποτέλεσε κορυφαία στιγμή στην καριέρα των συγγραφέων του που τιμήθηκαν με βραβεία Tony, Pulitzer και το βραβείο της Ένωσης Θεατρικών Κριτικών Νέας Υόρκης. Ο συμβολισμός του έργου αλλά και η επιλογή να ανέβει η συγκεκριμένη παράσταση στη δεδομένη χρονική στιγμή, που το αυγό του φιδιού έσκασε ξανά και δείχνει παντού το εφιαλτικό του πρόσωπο, δεν θα πρέπει να αφήνει αδιάφορο κανένα φίλο του θεάτρου και δημοκρατικά σκεπτόμενο άνθρωπο.Πρόκειται για έργο επιμορφωτικό, ιδιαιτέρως αφυπνιστικό στις μέρες μας όπου οι νεοναζί, ο φασισμός, ο κοινωνικός ρατσισμός και η ξενοφοβία απειλούν ξανά τη δημοκρατία, την κοινωνική συνοχή, την ειρήνη, την ασφάλεια και κύρια την ανθρώπινη αλληλεγγύη, την πίστη μας στους ανθρώπους, το ίδιο μας το μυαλό, την ύπαρξη μας! Κρίνουμε το ανέβασμα του έργου αυτού στη σημερινή γκρίζα εποχή επιτακτικό!

ΠΕΡΙΛΗΨΗ ΤΟΥ ΕΡΓΟΥ: Τον Μάιο του 1940 η ναζιστική Γερμανία επιβάλλεται στην Ολλανδία και ο τρόμος επιστρέφει στην εβραική οικογένεια Φρανκ -που το 1933 με την άνοδο των ναζιστών στην εξουσία είχε υποχρεωθεί να εγκαταλείψει την Φρανκφούρτη και να μεταναστεύσει στο Άμστερνταμ. Ο Ότο Φρανκ πρέπει για άλλη μια φορά να προστατεύσει την οικογένειά του.Δημιουργεί λοιπόν έναν χώρο που διαμορφώνει σε δύο διαμερίσματα στην αποθήκη τροφίμων στο Πρισενγκρατς όπου μετακομίζει τόσο η οικογένεια Φρανκ όσο και η οικογένεια του συνεργάτη του Βαν Πελ. Αργότερα θα έρθει κοντά τους και ο Ντούσσελ, ένας αρκετά ιδιόρυθμος εβραίος οδοντίατρος.

“Αγαπητή Κίτυ” γράφει η Άννα στις πρώτες σελίδες του ημερολογίου της- το οποίο της δώρισε ο πατέρας της στα 13 της χρόνια- “ελπίζω ότι θα είσαι η παρηγοριά μου και το στήριγμά μου..” Το ημερολόγιο της Άννας έμελλε να γίνει το ουρλιαχτό για την ελευθερία των Εβραίων!..μέσα από τις σελίδες του μεταφερόμαστε ταυτόχρονα σε δύο διαφορετικούς κόσμους: τον προεφηβικό, επαναστατικό, αντιδραστικό και ξέφρενα ενεργητικό κόσμο της Άννας που μέσα σε δύο χρόνια μεταμορφώνεται από μεγάλο παιδί σε νεαρή γυναίκα και τον παράλογο, απάνθρωπο και τρομακτικό κόσμο του πολέμου. Ζούμε μαζί με την Άννα, όλα τα ερωτήματα που αφορούν τη μετάβαση από την αφελή παιδικότητα στην εφηβεία, όλη την αντίδραση,τη ζήλια για την αδελφή της Μαργκότ, την εχθρότητα για τη συναισθηματικά απόμακρη μητέρα, τα αντιφατικά αισθήματα για τον φίλο της Πέτερ. Στο κρυφό δωμάτιο και στη σοφίτα, οι δύο οικογένειες, σ’ ένα παιχνίδι κρυφτού, παλεύουν για την επιβίωση. Ο μόνος συνδετικός τους κρίκος με τον κόσμο, μια μικρή αχτίδα φωτός μέσα στο βαθύ σκοτάδι, είναι οι δύο τροφοδότες που τους επισκέπτονται, η Μιπ Γκις-βοηθός του Όττο Φρανκ- και ο κύριος Κράλερ.

Ώσπου ξαφνικά, όταν επιτέλους η ελπίδα χτυπά την πόρτα τους, έπειτα από την απόβαση στην Νορμανδία και λίγες μόνο στιγμές πριν την απελευθέρωση..

Η ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΤΗΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ:

ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ:Βαρνάβας Κυριαζής

ΣΚΗΝΙΚΑ&ΚΟΣΤΟΥΜΙΑ:Γιώργος Γιάννου

ΦΩΤΙΣΤΙΚΟΣ ΣΧΕΔΙΑΣΜΟΣ:Βασίλης Πετεινάρης

ΜΟΥΣΙΚΗ ΕΠΙΜΕΛΕΙΑ:Βαρνάβας Κυριαζής

ΗΘΟΠΟΙΟΙ: Βαρνάβας Κυριαζής,Ελεονώρα Βασιλείου,Μαρία Μιχαήλ,Λοίζος Παπαγεωργίου,Αστέρω Κυπριανού,Σταυρούλα Τερλικά,Γιώργος Ιωσήφ,Σταύρος Πατσιάς,Μαριλένα Αχιλλέως και ο Μαρίνος Ξενοφώντος.

Κρατήσεις: 70007721

Θέατρο Ανεμώνα

Καντάρας 17

Λατσιά, Λευκωσία Κύπρος

Πνεύμα

Το Θέατρο «ΔΙΟΝΥΣΟΣ» ανακοινώνει την επόμενη παραγωγή του, που είναι το βραβευμένο με βραβείο (Pulitzer Prize for Drama 1999) έργο, «Πνεύμα» (W;t) της Μάργκαρετ Έτσον (Margaret Edson), που ανεβαίνει σε παγκύπρια πρώτη στις 11 Οκτωβρίου 2019 στις 8.30 μ.μ., σε σκηνοθεσία Αμίλιου Χαραλαμπίδη.

Η Βίβιαν Μπέαρινγκ, ειδήμων στη μεταφυσική ποίηση του John Donne (Άγγλος ποιητής του 17ου αιώνα) που πραγματεύεται εκ βαθέων τα φιλοσοφικά ερωτήματα της ζωής και του θανάτου, συναντώντας την πραγματικότητά τους και ευρισκόμενη σε μια οριακή κατάσταση, αναμετριέται με το αιώνιο ζήτημα του νοήματος της ζωής.

Η επιστήμονας, η αμείλικτη καθηγήτρια έναντι των φοιτητών της, με τη φήμη της σκληρής και αδιαπραγμάτευτης ερευνήτριας, αυστηρά προσηλωμένης στην επιστήμη της, αναγκάζεται να αποτελέσει αυτή καθαυτή, αντικείμενο μελέτης μιας άλλης εξειδικευμένης ομάδας επιστημόνων, αυτών που ασχολούνται με την αντιμετώπιση της ασθένειάς της.

Το έργο αρθρώνεται πάνω στο θεμέλιο του πνεύματος, της ειρωνείας, της αντινομίας, ιερότητας και αποϊεροποίησης, με ευστροφία και οξύνοια λόγου. Στη διαλογικότητα και τη διαλεκτική του έργου αμφισβητείται ο δογματικός φόβος περί θανάτου – μετουσιώνεται σε μια μικρή παύση, σε ένα κόμμα, σε ένα πέρασμα στην αληθινή ζωή. Μια ανάσα, ένας ύμνος για τη ζωή, ένας ψαλμός, μια μικρή αλληγορία για την ψυχή.

«Και ο θάνατος δεν υπάρχει πια, κόμμα, θάνατε, θα πεθάνεις.» John Dοnne

Συντελεστές:

Κείμενο: Μάργκαρετ Έτσον

Μετάφραση / Σκηνοθεσία: Αιμίλιος Χαραλαμπίδης

Σκηνικά: Σωσάννα Τομάζου

Κοστούμια: Ελένη Τζιρκαλλή

Φωτισμοί : Καρολίνα Σπύρου

Μουσική: Χριστίνα Αργύρη

Βοηθός Σκηνοθέτη: Ναταλία Παναγιώτου

Επιστημονική συνεργασία: Σωτήρης Θεοχαρίδης

Φωτογραφίες: Γαβριέλα Πιερή

Ερμηνεύουν οι ηθοποιοί : Πόπη Αβραάμ, Ιωάννα Σιαφκάλλη, Δημήτρης Αντωνίου, Μυρσίνη Χριστοδούλου, Ηρόδοτος Μιλτιάδους, Μάρκος Καλλής Ναταλία Παναγιώτου.

Καλλιτεχνική Διεύθυνση Θεάτρου «ΔΙΟΝΥΣΟΣ»: Χρήστος Γιάγκου

Τακτικές παραστάσεις (Λευκωσία): Παρασκευή & Σάββατο στις 8.30 μ.μ. και Κυριακή στις 6.30 μ.μ. μέχρι 10 Νοεμβρίου 2019.

Λεμεσός : Θέατρο «Ριάλτο» 7 Νοεμβρίου 2019 στις 8.30 μ.μ.

Κρατήσεις: 22818999 & 99621845

Θέατρο Διόνυσος

Διαγόρου 29

Λευκωσία, Λευκωσία 1097, Κύπρος

Πειραματόζωο σε μια... Τράπεζα!

Το Θέατρο «ΣΚΑΛΑ» μετά την πρεμιέρα της Παιδικής του Σκηνής θα συνεχίσει με την πρεμιέρα της Κύριας του Σκηνής με την σύγχρονη πικρή κωμωδία του Γάλλου συγγραφέα και ηθοποιού Σεμπαστιέν Τιερύ «Πειραματοόζωο σε μία…τράπεζα!» και η οποία θα δοθεί το Σάββατο 12 Οκτωβρίου 2019 – ώρα 8.30μ.μ. στο Παττίχειο Θέατρο «ΣΚΑΛΑ». Θα ακολουθήσουν τακτικές παραστάσεις Κάθε Σάββατο – ώρα 8.30μ.μ. και Κάθε Κυριακή – ώρα 6.30μ.μ.

Όταν ο Άλεν Κραφτ μπαίνει στην Τράπεζα του εκείνο το πρωί δεν φαντάζεται ούτε για μια στιγμή πως η Τράπεζα έχει αγοραστεί από ένα ινδικό όμιλο και πως τον περιμένει ένας πραγματικός προσωπικός εφιάλτης. Όχι μόνο δεν μπορεί να αποσύρει λεφτά από τον λογαριασμό του μα δεν μπορεί ούτε να βγει από την Τράπεζα. Η έξοδος ελέγχεται κατευθείαν από το Νέο Δελχί που αρνείται πεισματικά να «ελευθερώσει» τον συγκεκριμένο πελάτη, με την κατηγορία ότι έχει βάλει σε κίνδυνο την κοινωνία, αλλάζοντας κάστα, κάτι που αποτελεί πολύ σοβαρό παράπτωμα.

«Μάλιστα! Καλά διαβάσατε. Τώρα που η «Bank of India» έχει αγοράσει το συγκρότημα, εφαρμόζεται ο ινδικός νόμος στον οποίο δεν αρέσει καθόλου να αλλάζουν κάστα οι άνθρωποι, χωρίς προηγουμένως να έχουν εξασφαλίσει άδεια. Γι’ αυτό ο Άλεν Κράφτ κτηματομεσίτης, θα αντιμετωπίσει τεράστια προβλήματα αν η τράπεζα ανακαλύψει ότι ο πατέρας του είναι απλός μαραγκός.

Με το έργο «Πειραματόζωο σε μια… Τράπεζα!» ο Σεμπαστιέν Τιερύ προτείνει μια κωμωδία, όπου το παράλογο που φτάνει μέχρι τον παροξυσμό, χαρίζει στο θεατή πραγματική απόλαυση που την κάνουν ακόμα μεγαλύτερη ορισμένοι φόβοι θαμμένοι βαθιά μέσα στον καθένα: Ο φόβος του σφάλματος, ο φόβος της αυθαιρεσίας, ο φόβος της παντοδυναμίας μιας ανεξέλεγκτης δύναμης.

Το «Πειραματόζωο σε μια… Τράπεζα!» είναι μια θεατρική πραγματεία για την προσπάθεια του ανθρώπου να επιβιώσει μέσα στις χαραμάδες μιας καθημερινής ζωής, γεμάτης υποχρεώσεις, κανόνες, πιέσεις, εντάσεις, κομφορμισμούς. Και το πιο τρομακτικό είναι να βλέπουμε σε ποιο βαθμό τα πρόσωπα του έργου αποδέχονται τελικά τις αμέτρητες καταπιέσεις, προσαρμόζονται και βρίσκουν σ’αυτές καταφύγιο της εγωιστικής ευφορίας, των ασήμαντων φιλοδοξιών τους και την ικανοποίηση των πιο χυδαίων αναγκών τους- Ο άνθρωπος, ως «ινδικό χοιρίδιο» παγιδευμένο σ’ ένα κλουβί και ιδανικό πειραματόζωο – στην προκειμένη περίπτωση… σε μια Τράπεζα!

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:

Μετάφραση: Ειρένα Ιωαννίδου Αδαμίδου

Σκηνοθεσία: Ανδρέας Μελέκης

Σκηνικά/Κοστούμια: Γιώργος Αχιλλέως

Μουσική Επιμέλεια: Βαλεντίνος Βαλιαντής

Χορογραφία: Ρόζα Μαρία Πάντζη

Σχεδιασμός Φωτισμού: Miroslav Zdravkov

Ερμηνεύουν: Σοφοκλής Κασκαούνιας, Μόνικα Μελέκη, Παρασκευή Αναστασίου, Δημήτρης Χατζηπαύλου και Φοίβος Γεωργιάδης.

Πληροφορίες στα τηλέφωνα: 24652800-99490102

Μέχρι: Κυριακή, 24 Νοεμβρίου 20:30 (Κυρ:18:30)

Θέατρο Σκάλα

Κυριάκου Μάτση 15

Λάρνακα, Λάρνακα 6015, Κύπρος

Η τριλογία του παραθερισμού

Στην αριστουργηματική Τριλογία του παραθερισμού, ο Κάρλο Γκολντόνι σατιρίζει, με πικρό χιούμορ και περιπαικτική διάθεση, τα πάθη της ανθρώπινης φύσης, τη σπατάλη, την επιδειξιομανία, την υπερβολή, την αλαζονεία και τον εγωκεντρισμό. Καυτηριάζει παράλληλα την επιπόλαιη τάση των ανθρώπων να δανείζονται και να ξοδεύουν δίχως μέτρο, που τους οδηγεί μοιραία στην ηθική κρίση και την οικονομική καταστροφή.

Ο καταξιωμένος σκηνοθέτης Τάκης Τζαμαργιάς (Το τρίτο στεφάνι, Ο μεγάλος περίπατος του Πέτρου) επιστρέφει στη σκηνή του ΘΟΚ, ανεβάζοντας την κλασική διαχρονική κωμωδία του μεγάλου Ιταλού συγγραφέα. Μαζί του συνεργάζεται μια ξεχωριστή ομάδα συντελεστών και ηθοποιών.

Μετάφραση: Γιώργος Δεπάστας

Σκηνοθεσία-Δραματουργική επεξεργασία: Τάκης Τζαμαργιάς

Σκηνικά-Κοστούμια: Εδουάρδος Γεωργίου - Θέλμα Κασουλίδου

Μουσική: Λευτέρης Μουμτζής

Κίνηση: Μιχάλης Θεοφάνους

Σχεδιασμός φωτισμών: Γεώργιος Κουκουμάς

Βοηθός σκηνοθέτη: Χριστόδουλος Ανδρέου

Παίζουν: Προκόπης Αγαθοκλέους, Γιώργος Αναγιωτός, Νίκη Δραγούμη, Αντώνης Κατσαρής, Αναστασία-Ραφαέλλα Κονίδη, Καίτη Κωνσταντίνου, Μάριος Κωνσταντίνου, Αντωνία Χαραλάμπους

Παραστάσεις:

Λευκωσία: Θέατρο ΘΟΚ, Κεντρική Σκηνή, Αίθουσα Εύης Γαβριηλίδης

Πρώτη παράσταση: 8 Νοεμβρίου 2019

Επίσημη πρώτη παράσταση: 16 Νοεμβρίου 2019 και κάθε Παρασκευή & Σάββατο, 20.30 και Κυριακή, 18.00

Πληροφορίες / Εισιτήρια: Ταμείο Θεάτρου ΘΟΚ 77772717, www.thoc.org.cy

Άνθρωποι και Ποντίκια

Μια παράσταση από το Σατιρικό Θέατρο

Το εμβληματικό έργο του βραβευμένου με βραβείο Πούλιτζερ και Νόμπελ λογοτεχνίας Τζον Στάινμπεκ, έχει παρουσιαστεί στο θέατρο, τον κινηματογράφο και την τηλεόραση και θεωρείται από τα αναμφισβήτητα αριστουργήματα της παγκόσμιας λογοτεχνίας του 20ου αιώνα.

Στην Αμερική του μεσοπολέμου, του μεγάλου κραχ, ο οξύνους Τζωρτζ και ο μεγαλόσωμος αγαθός Λένι, γυρνούν από τόπο σε τόπο, αναζητώντας δουλειά. Όνειρό τους να μπορέσουν κάποτε να αποκτήσουν τον δικό τους παράδεισο, μια μικρή έκταση γης, και να ζήσουν πια ελεύθεροι.

Μετάφραση/Σκηνοθεσία: Στέλιος Καυκαρίδης

Σκηνικά/Κοστούμια: Άντης Παρτζίλης

Ηθοποιοί: Βασίλης Μιχαήλ, Αλέξανδρος Μαρτίδης, Νεόφυτος Νεοφύτου, Πέτρος Γιωρκάτζης, Σπύρος Γεωργίου, Μαρία Φιακά, Ανδρέας Ρόζου, Μάριος Στυλιανού, Μιχάλης Καζάκας, Πόλυς Χατζηκώστα.

Διάρκεια: 120'

Email: satirikotheatro@cytanet.com.cy

Τηλέφωνο: 22312940

Σατιρικό Θέατρο

Πολιτιστικό Κέντρο Βλαδίμηρος Καυκαρίδης

Οδός Βλαδίμηρου Καυκαρίδη 11-15

Αγλαντζιά, Λευκωσία 2102, Κύπρος

To Κουκλόσπιτο

Τον Νοέμβριο 2019 η Δεύτερη Σκηνή της ΕΘΑΛ θα παρουσιάσει το εμβληματικό έργο του Ερρίκου Ίψεν, Το Κουκλόσπιτο. Ένα έργο σταθμός στην παγκόσμια δραματουργία το οποίο παραμένει, εκατόν σαράντα περίπου χρόνια μετά το πρώτο του ανέβασμα στην Ευρώπη, εξαιρετικά επίκαιρο.

Η κοινωνική ματιά του συγγραφέα, φαντάζει περισσότερο από ποτέ σημαντική στην εποχή μας, όπου η γυναίκα εξακολουθεί να υφίσταται τον εξευτελισμό της ταυτότητάς της με ποικίλες μορφές, ανάμεσα στις οποίες και η εμπορευματοποίηση της σεξουαλικής υπόστασης. Πέρα από τα πιο πάνω, η ανατρεπτική, πρωτοποριακή για την εποχή της χειραφέτηση της Νόρας δεν παύει να συγκλονίζει τον σύγχρονο θεατή με μια ευρύτερα ανθρωπιστική έννοια. Η παράσταση αυτή, σε μια νέα, αιχμηρά σύγχρονη, ελεύθερη απόδοση, καθιστά τα πρόσωπα του έργου ταυτόχρονα θύματα και θύτες κοινωνικών συμβάσεων που τα τραυματίζουν και τα κρατούν εγκλωβισμένα, μέχρι εώς ότου μπορέσουν να κατακτήσουν έναν βαθμό αυτογνωσίας.

Το έργο έχει μεταφράσει και θα σκηνοθετήσει η πανεπιστημιακός και σκηνοθέτις Αύρα Σιδηροπούλου, τα σκηνικά/κοστούμια υπογράφει ο Γιώργος Τενέντες, την μουσική σύνθεση ο Βάνιας Απέργης, τον σχεδιασμό φωτισμών ο Αλεξάντερ Γιότοβιτς και τα video arts η Άρτεμις Τζάβρα Bulloch. Βοηθός σκηνοθέτη η Μαρία Χατζηστυλλή. Συμμετέχουν οι ηθοποιοί: Βασιλική Κυπραίου, Νεοκλής Νεοκλέους, Θανάσης Δρακόπουλος, Φώτης Αποστολίδης, Μυρτώ Κουγιάλη, Μαρία Πόβη, Λεωνίδας Έλληνας.

Πρεμιέρα: 6 Νοεμβρίου 2019, στις 8.30μ.μ. | Τεχνοχώρος της ΕΘΑΛ

Παραστάσεις:

8, 9, 12, 15, 16 Νοεμβρίου 2019, στις 8.30μ.μ. 10 & 17 Νοεμβρίου 2019, στις 6.30μ.μ.

(θα ακολουθήσουν παραστάσεις στη Λευκωσία)

Πληροφορίες: 25877827

Μακρόνησος

Το Θέατρο ΑντίΛογος ανοίγει αυλαία στη νέα θεατρική σεζόν με το συγκλονιστικό έργο του πολυγραφέστατου Κύπριου συγγραφέα Μιχάλη Παπαδόπουλου «Μακρόνησος», στη πρώτη του συνεργασία με τον ΑντίΛογο, σε σκηνοθεσία Αλεξίας Παπαλαζάρου, το Σάββατο 19 Οκτώβριου στη σκηνή του Flea theater στο Καϊμακλί.

Πρωταγωνίστριες επί σκηνής «η Βαλεντίνη, η Μαρία, η Σμαρώ, η Ελένη», κάποιες, από τις χιλιάδες «άγνωστες» πρωταγωνίστριες στον αγώνα των «χαμένων» της επίσημης Ιστορίας. Για τη Μακρόνησο έχουν γραφτεί και ακουστεί πολλά. Κυρίως για τους άντρες, πολίτες ή στρατιώτες. Λίγοι όμως φαίνεται γνωρίζουν πως στο κολαστήριο αυτό πάτησαν το πόδι τους και εξόριστες γυναίκες που με γενναιότητα ψυχής, βίωσαν μια από τις πιο σκοτεινές στιγμές της νεότερης ελληνικής ιστορίας. Στο ανεμοδαρμένο νησί, στον βωμό μιας δήλωσης φρονημάτων, χάθηκαν ζωές, σακατεύτηκαν σώματα, τσαλαπατήθηκαν ψυχές και η ανθρώπινη αξιοπρέπεια.

Η «Μακρόνησος» είναι ένα έργο που περιγράφει τον ανθρώπινο πόνο, ένα έργο βαθιά ανθρώπινο, με ηρωίδες απλές γυναίκες που πίστεψαν στο δίκαιο, σε ένα καλύτερο κόσμο και που καλέστηκαν να αντιμετωπίσουν τη σκληρότητα ενός απάνθρωπου συστήματος.

Αυτό που χώρεσε στην Ιστορία, είναι η Ιστορία. Είναι;

Το κομμάτι που δεν χώρεσε στην επίσημη Ιστορία είναι μεγάλο και εξίσου ηρωικό. Αυτή η Ιστορία υπήρξε, αλλά δεν έχει καταγραφεί. Λες και δεν υπήρξαν αυτοί οι άνθρωποι, κι ας ήταν εκατοντάδες χιλιάδες. Οκτώβριος του 1949. Η κυβέρνηση των Αθηνών βάζει μπροστά το σχέδιο «Εθνικής Αναμορφώσεως». 

Απέναντι από το Λαύριο, σε μια μικρή ξέρα γης που μέχρι τότε ήταν σχεδόν άγνωστη, χιλιάδες εξόριστοι πολίτες και οπλίτες θα γνωρίσουν τη φρίκη. Αρχικά η Μακρόνησος είναι τόπος μαρτυρίου μόνο για άντρες αγωνιστές. Τον Ιανουάριο του 1950, όμως, 1.200 γυναίκες θα μεταφερθούν από το Τρίκερι που είναι ήδη εξόριστες για να κάνουν ένα ταξίδι στην… κόλαση, στο « Νταχάου της Ελλάδας».

Συγγραφέας: Μιχάλης Παπαδόπουλος

Σκηνοθεσία: Αλεξία Παπαλαζάρου

Μουσική: Γιώργος Κάρβελλος

Σκηνικά και κοστούμια: Μαρίζα Παρτζίλη

Σχεδιασμός Φωτισμού: Σταύρος Τάρταρης

Επί σκηνής: Γιάννα Λευκάτη, Μαργαρίτα Ζαχαρίου, Χριστίνα Χριστόφια, Ηλιάνα Κάκκουρα

Για πληροφορίες και κρατήσεις: 99251331

Λευκωσία: Flea Theatre - Γιάννη Κορομία 2, Καϊμακλί

Τακτικές παραστάσεις κάθε Σάββατο στις 20:30 και Κυριακές στις 19:00

Ο Μικρός Πρίγκιπας

Μια ευφάνταστη, χειροποίητη παράσταση με ηθοποιούς, αυτοσχεδιασμούς, κούκλες και human-puppets που θα μαγέψει μικρούς και μεγάλους.

Η παράσταση αποτελεί θεατρική μεταφορά του κλασικού αριστουργήματος «Ο Μικρός Πρίγκιπας», του Αντουάν ντε Σαιντ-Εξυπερύ.

Η σκηνοθέτιδα Βασιλική Ανδρέου, η οποία συνέλαβε και την ιδέα για την μεταφορά του έργου στη σκηνή, δηλώνει ότι «το μαγικό ταξίδι του μικρού πρίγκιπα, μεταφέρει στα παιδιά ανεκτίμητα μηνύματα ζωής και ταυτόχρονα θυμίζει στους μεγάλους τι πραγματικά έχει ουσία στην ζωή».

«Με την καρδιά βλέπεις πάντα καλύτερα. Την ουσία δεν την βλέπουνε τα μάτια», γράφει ο Αντουάν ντε Σαιντ-Εξυπερύ.

Το έργο που ανεβάζει το «θέατρο ένα» αποτελεί μια ευρηματική παράσταση που μεταφέρει στα παιδιά σημαντικά μηνύματα σε σχέση με την φιλία, την αγάπη και τη δύναμη της φαντασίας. Ταυτόχρονα καυτηριάζει τις συμπεριφορές του κόσμου των μεγάλων που σε αρκετές περιπτώσεις χαρακτηρίζονται από ματαιοδοξία, εγωισμό, δίψα για εξουσία και λεφτά, απληστία, συμπεριφορές που οδηγούν τους ανθρώπους στη μοναξιά.

Για τη σκηνική μεταφορά του παραμυθιού, οι τρεις ηθοποιοί με ευφάνταστους τρόπους και αυτοσχεδιασμούς, που θα εκπλήξουν μικρούς και μεγάλους, μεταφέρουν αυτά των μηνυμάτων δημιουργώντας μια πρωτότυπη παράσταση.

Γενική επιμέλεια/ κατασκευές: Βασιλική Ανδρέου

Διασκευή: Βασιλική Ανδρέου, Μάριος Στυλιανού

Φωτισμοί: Αντρέας Χριστοδουλίδης

Παίζουν: Μάριος Στυλιανού, Θέμις Ππόλου, Βασιλική Ανδρέου

Η παράσταση είναι επιχορηγημένη από τις Πολιτιστικές Υπηρεσίες του Υπουργείου Παιδείας και Πολιτισμού.

Τακτικές παραστάσεις: Σάββατο στις 3 μμ, Κυριακή στις 11 πμ.

Πληροφορίες/ Κρατήσεις: 22348203

Γενική είσοδος: 8 ευρώ

*Η παράσταση μπορεί να μεταφερθεί και στο σχολείο σας.

Θέατρο Ένα

Λεωφόρος Αθήνας 4

Λευκωσία, Λευκωσία 1021, Κύπρος

Πούπα

Η Παιδική Σκηνή του Θεάτρου «ΔΙΟΝΥΣΟΣ», ανεβάζει σε παγκύπρια πρώτη στις 29 Σεπτεμβρίου 2019, το έργο «Πούπα», βασισμένο στο παιδικό βιβλίο της Μελίσσα Έκκερς, που ανεβαίνει σε σκηνοθεσία Χρήστου Γιάγκου.

Η Πούπα, μια νεαρή και ξεχωριστή κάμπια πρόκειται να μεταμορφωθεί σε μια πεταλούδα. Σύντομα, θα ανακαλύψει τι σημαίνει να μπορείς να πετάξεις και να απολαύσεις τον κόσμο από ψηλά. Η περιπετειώδης φύση της την οδηγεί σε ένα ταξίδι που κάνει την μετατροπή της, ακόμα πιο συναρπαστική. Όταν βρίσκεται ξαφνικά σε ένα τσίρκο, σε μια άγνωστη χώρα, η Πούπα ανακαλύπτει τις χαρές και τη σημασία του να ζεις τη ζωή, απολαμβάνοντας κάθε στιγμή της. Η ιστορία της Πούπα λοιπόν, είναι βασισμένη σε μια περιπέτεια, ένα ταξίδι στο χρόνο και την ποιότητα που προσδίδουμε σ’ αυτόν.

Η «Πούπα» είναι το τρίτο παιδικό βιβλίο που δημοσιεύει η Μελίσσα Έκκερς. Το δεύτερο βιβλίο της ήταν υποψήφιο για το Κρατικό Βραβείο Λογοτεχνίας το 2012, ενώ το πρώτο της βιβλίο «Κροκόδειλος» κέρδισε το Κρατικό Βραβείο Εικονογράφησης το 2008. Έχει δημοσιεύσει επίσης μια έκδοση Ποίησης που δημοσιεύτηκε το 2013. To 2015 – 2019 εκδίδει τη δημοφιλή σειρά βιβλίων My Nicosia Mandala, My Akamas Mandala και My Cape Greco Mandala.Τα βιβλία της έχουν διανεμηθεί σε Κύπρο και Ελλάδα. Η Μελίσσα 'Εκκερς είναι δημοσιογράφος με έδρα τη Λευκωσία της Κύπρου.

Συντελεστές:

Κείμενο: Βασισμένο στο παιδικό βιβλίο «Πούπα», της Μελίσσα Έκκερς

Σκηνοθεσία/Φωτισμοί: Χρήστος Γιάγκου,

Διασκευή/Κίνηση/Μουσική επιμέλεια: Ναταλία Παναγιώτου

Ζωγραφική εκτέλεση: Άντρη Λαζάρου, Duende Art Studio

Χειρισμός κονσόλας ήχου /φώτων: Στέλιος Μαρτάς

Ηθοποιοί: Ναταλία Παναγιώτου, Δέσποινα Χρυσάνθου

Τακτικές παραστάσεις κάθε Σάββατο στις 5.00 μ.μ. και Κυριακή στις 10.30 π.μ. μέχρι 30 Νοεμβρίου

Κρατήσεις: 22818999 & 99621845

Θέατρο Διόνυσος

Διαγόρου 29

Λευκωσία, Λευκωσία 1097, Κύπρος

Η αξία της ζωής

Το βραβευμένο με Pulitzer έργο Cost of living/ Η αξία της ζωής της Martyna Majok παρατηρεί δύο ζευγάρια και τις αναπηρίες τους, συναισθηματικές και σωματικές. Παρουσιάζει με χιούμορ και απλό λόγο πόσο δύσκολη και πολύπλοκη έχει γίνει η επικοινωνία ανάμεσα στους ανθρώπους. Άνθρωποι μόνοι, ευάλωτοι, σκληροί και αστείοι. Εμείς. Κάθε άνθρωπος είναι μοναδικός και έχει τη δική του μοναδική ιστορία. Κανένας δεν είναι παράσιτο.

Η Θεατρική Ομάδα παράσιτα δημιουργήθηκε το 2015 από τους Φώτη Γεωργίδη, Άντρια Ζένιου και Μαρίνα Μανδρή. Σκοπός της ομάδας είναι να επικοινωνήσει στο κοινό της Κύπρου έργα του παγκόσμιου ρεπερτορίου που προβληματίζουν, αφυπνίζουν και αντικατοπτρίζουν τα κακώς κείμενα της σύγχρονης κοινωνίας. Έχοντας ήδη στο ενεργητικό της τρεις πετυχημένες παραστάσεις η ομάδα,αυτή τη φορά, επιλέγει να παρουσιάσει για πρώτη φορά σε Κύπρο και Ελλάδα το έργο της Martyna Majok, COST OF LIVING.

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Σκηνοθεσία: Φώτης Γεωργίδης, Μετάφραση: παράσιτα, Παίζουν: Φώτης Γεωργίδης, Παναγιώτα Παπαγεωργίου, Άντρια Ζένιου, Αντρεας Παπαμιχαλόπουλος, Φωτισμοί: Βασίλης Πετειναρης, Συμπαραγωγός- Κέντρο Παραστατικών Τεχνών ΜΙΤΟΣ

Κρατήσεις: 97788610

Κάθε Δευτέρα και Κυριακή. Από: Κυριακή, 3 Νοεμβρίου μέχρι: Δευτέρα, 11 Νοεμβρίου 20:30 (Κυρ:18:30)

Πολιτιστικό και Ερευνητικό ίδρυμα ARTos

Λεωφόρος Αγίων Ομολογητών 64

Λευκωσία, Λευκωσία 1080, Κύπρος

Το κορίτσι που επιμένει

Η αγάπη μπορεί ν’ αλλάξει τα πάντα

το λένε και τα παραμύθια

η αγάπη μπορεί να κουνήσει βουνά

το ξέρεις πως είναι αλήθεια.

Βασισμένο στο μύθο του Ορφέα και της Ευρυδίκης, Το κορίτσι που επιμένει είναι ένα τρυφερό έργο μύησης για την ομορφιά αλλά και τις δοκιμασίες ζωής, που απευθύνεται σε θεατές όλων των ηλικιών. Ένα κείμενο που μιλάει και «τραγουδάει» για την αγάπη, το όνειρο, τις δυσκολίες, την τόλμη, την προσπάθεια και, κυρίως, για την επιμονή που οδηγεί στην επιτυχία.

Η Μαρίνα Βρόντη, στην πρώτη σκηνοθετική της απόπειρα στον ΘΟΚ, συνθέτει ένα όμορφο και πολύχρωμο θέαμα, με στήριγμα τη δημιουργική της ομάδα και την αστείρευτη ενέργεια έξι ταλαντούχων νέων ηθοποιών, που τραγουδούν και χορεύουν, αλλάζοντας συνεχώς ρόλους πάνω στη σκηνή.

Λίγα λόγια για το έργο

Ένα αγόρι και ένα κορίτσι, που μεγαλώνουν μαζί, ερωτεύονται και αποφασίζουν να παντρευτούν. Η μέρα του γάμου τους είναι γιορτινή, γεμάτη γλέντι, χορό, τραγούδι και πολλούς καλεσμένους. Είναι εκεί ακόμα και οι Θεοί – η Αφροδίτη, ο Απόλλωνας, ο Διόνυσος και ανάμεσα σε αυτούς, ο Πλούτωνας. Ο Πλούτωνας όμως ζηλεύει την αγάπη των δύο παιδιών και χαλάει το γάμο, στέλνοντας ένα φίδι που δαγκώνει το αγόρι και το οδηγεί στον Κάτω Κόσμο. Με την προτροπή και τη στήριξη των υπόλοιπων Θεών, το κορίτσι ξεκινάει να βρει το αγόρι, για να το φέρει πίσω στη Γη. Η διαδρομή της είναι περιπετειώδης, γεμάτη εμπόδια και δυσκολίες, αλλά και αστείες συναντήσεις με μυθικά πρόσωπα. Με δυναμισμό, πείσμα και επιμονή καταφέρνει να εκπληρώσει τον στόχο της, γοητεύοντας με τη φωνή της τον Κέρβερο, κερδίζοντας τη συμπάθεια της Περσεφόνης και πείθοντας στο τέλος τον Πλούτωνα να της επιστρέψει τον αγαπημένο της.

Ταυτότητα παράστασης

Κείμενο-Στίχοι τραγουδιών: Τηλέμαχος Τσαρδάκας

Σκηνοθεσία: Μαρίνα Βρόντη

Μουσική: Διονύσης Μπάστας

Σκηνικά-Κοστούμια: Γιώργος Γιάννου

Χορογραφία-Κίνηση: Χλόη Μελίδου

Μουσική διδασκαλία: Ελεονώρα Ρούσσου

Σχεδιασμός φωτισμών: Γεώργιος Κουκουμάς

Βοηθός σκηνοθέτιδος: Μυρτώ Κουγιάλη

Παίζουν: Δημήτρης Αντωνίου, Σαββίνα Γεωργίου, Γιώργος Ευαγόρου, Στέλιος Καλλιστράτης, Πολυξένη Σάββα, Μυρσίνη Χριστοδούλου

Παραστάσεις

Λευκωσία: Θέατρο ΘΟΚ, Αίθουσα Εύης Γαβριηλίδης, από 20 Οκτωβρίου 2019 και κάθε Κυριακή, 10.30

Πληροφορίες / Εισιτήρια

Ταμείο Θεάτρου ΘΟΚ 77772717, www.thoc.org.cy

Μια φορά τζαι έναν τζαιρό

Η θεατρική ομάδα Point To παρουσιάζει την παιδική παράσταση Μια φορά τζαι έναν τζαιρό του Νικόλα Δημητρίου.

Ο Γιώργος και η Φανή πάνε εκδρομή στο σπίτι της γιαγιάς και του παππού στην Ευρύχου. Όταν μια διακοπή ρεύματος αφήνει την τηλεόραση κλειστή και τα τάμπλετ άδεια από μπαταρία, δεν απομένει άλλος τρόπος ψυχαγωγίας από τα παραμύθια.

Αλλά οι νύχτες του Αυγούστου στο χωριό είναι μαγικές. Η μπουγάδα της γιαγιάς ζωντανεύει, οι ήρωες των παραμυθιών εμφανίζονται αυτοπροσώπως και από την αυλή του σπιτιού παρελαύνουν δράκοι, πριγκίπισσες, βασιλιάδες, αλεπούδες και ότι βάλει ο νους του ανθρώπου.

Η νύχτα μετατρέπεται σε μια τελετή παράδοσης και παραλαβής της πολιτιστικής κληρονομιάς του τόπου μας, από τους παππούδες στα εγγόνια.

Με χιούμορ και κέφι, γίνεται ένα τρομερό συναπάντημα γενεών, όπου τα παραμύθια βγαίνουν από το μπαούλο, ξεσκονίζονται και αποκτούν ιδιαίτερο νόημα για τα παιδιά του σήμερα, δίνοντας ταυτόχρονα στον θεατή μια νοσταλγική αίσθηση του χθές. Το θέατρο σκιών, που εμπεριέχεται στην παράσταση, συμβάλλει στη δημιουργία μιας εξαιρετικής οπτικοποιημένης παραδοσιακής δραματοποίησης.

Τα κυπριακά παραμύθια που διασκευάστηκαν γι’ αυτόν τον λόγο είναι «Οι δύο αδελφές», «Ο τσαγκάρης και η αλεπού» και «Ο Ψαράς».

Το έργο φιλοδοξεί να φέρει τα παιδιά σε επαφή με την κυπριακή λαϊκή παράδοση και ιδιαίτερα την μυθοπλασία των λαϊκών παραμυθιών, καθώς και την έκφραση της κυπριακής ντοπιολαλιάς.

Η ομάδα μετά από μελέτη της κυπριακής διαλέκτου έχει προχωρήσει σε έκδοση εντύπου με την μορφή λεξικού, που εμπεριέχει τις κυπριακές λέξεις που ακούστηκαν στο παραμύθι.

Κείμενο: Νικόλας Δημητρίου

Δραματουργική Επιμέλεια /Σκηνοθεσία: Ευαγγελία Ονουφρίου. Χορογραφίες: Μαρί Τζαγικιάν - Ιωάννου

Φωτισμοί: Νικόλας Δημητρίου

Σκηνικά/ Κοστούμια: Ευαγγελία Ονουφρίου

Σχεδιασμός Αφίσας: Τούτον

Παραγωγή: Κωνσταντίνος Φρίξου

Παίζουν: Μαρία Ματθαίου, Πάνος Ζαμπακίδης, Κωνσταντίνος Φρίξου, Έλενα Παπαμιχαήλ και Παναγιώτης Τιμοθέου.

Παραστάσεις:

Σάββατο, 2 Νοεμβρίου, στις 16:00

Κυριακή, 3 Νοεμβρίου, στις 11:00. Σάββατο, 9 Νοεμβρίου, στις 16:00

Κυριακή, 10 Νοεμβρίου, στις 11:00

Σάββατο, 16 Νοεμβρίου, στις 16:00

Κυριακή, 17 Νοεμβρίου, στις 11:00

Θέατρο WhereHaus 612,

Μιχαήλ Κουσουλίδη 5, Βιομηχανική Περιοχή Παλλουριώτισσας, Λευκωσία.

Επικοινωνία/κρατήσεις: 99 359 530, 99 122 552

1o Φεστιβάλ Κουκουβάγιας - Φοβάσαι το σκοτάδι;

Οι Little Worry People ανακοινώνουν με χαρά το Πρώτο Φεστιβάλ Κουκουβάγιας! Και το εγκαινιάζουν με τη Θεατρική παράσταση που συνδυάζει ταυτόχρονα θεατρικό παιγνίδι αλληλεπίδραση και συζήτηση με τα παιδιά.

Θεατρική Παράσταση Φοβάσαι το σκοτάδι;

Οι Little Worry People παρουσιάζουν μια μοναδική παράσταση σε σκηνοθεσία Αντρέι Κρουπά. Η παράσταση έχει ξεκάθαρο στόχο τις παιδικές φοβίες και πως να βοηθήσει τα παιδιά μέσα από μια υπέροχη ιστορία να απαλλαγούν από αυτές. Είναι η συναρπαστική ιστορία της μικρής κουκουβάγιας που αν και νυχτοπούλι φοβάται το σκοτάδι και κυκλοφορεί παντού με λαμπάκια γύρω της σαν χριστουγεννιάτικο δέντρο.

Η καθοριστική της γνωριμία με τη Σκότη θα της αλλάξει τη ζωή και θα συνεπάρει τους μικρούς θεατές σε ένα όμορφο θεατρικό ταξίδι με ζωντανή μουσική, ψηφιακή τέχνη, ενδιαφέρουσα πλοκή και πολλές εναλλαγές! Η παράσταση είναι κατάλληλη για παιδιά Δημοτικού και Νηπιαγωγείου.

Συντελεστές Παράστασης: Αντρέι Κρουπά, Νικολέττα Χριστοφόρου

Σκηνοθεσία: Αντρέι Κρουπά

Κοστούμια: Λιάνα Κόπιτσα

Digital Art-Animation: Μαρία Χριστοφόρου

Καλλιτεχνική Επιμέλεια: Μαρία Χριστοφόρου

Φοβάσαι το Σκοτάδι; | Ημερ.: Κυριακή,  3 Νοεμ. 

Διάρκεια: 1 ώρα & 20 λεπτά | Τιμή εισιτηρίου: €8

Ώρα έναρξης: 11.00πμ | Χώρος: The little worry people art and drama studio, Ορφέως 2, 2413 Έγκωμη-Λ/σία

Τηλέφωνο κρατήσεων: 99358663, 99621669, 22590197 | Περιορισμένος αριθμός θέσεων, απαραίτητη προ-κράτηση-πώληση εισιτηρίων

Προσέλευση:15 λεπτά πριν την έναρξη

Πληροφορίες: www.thelittleworrypeople.com

Και τώρα... Τι;

«Και τώρα Τι;». Αυτό είναι το έργο που ετοιμάζει αυτή την περίοδο το «Θέατρο Μασκαρίνι». Ένα έργο, που σκοπό έχει να φανερώσει, σε μικρούς και μεγάλους, την εσωτερική δύναμη που κρύβει μέσα του, ο καθένας από μας. Πόσο σημαντικό είναι για όλους, παρά την διαφορετικότητα μας, να ενώνουμε τις δυνάμεις μας και να πετυχαίνουμε το ακατόρθωτο. Να σεβόμαστε και να δίνουμε την ελευθερία, στους φίλους μας, να κάνουν τις δικές τους επιλογές. Τι γίνεται όταν χάσουμε κάτι που αγαπάμε πολύ; Φιλία, αγάπη, αλληλοβοήθεια, σεβασμός είναι αξίες που ο καθένας από μας, πρέπει να κουβαλά, αν θέλουμε να αλλάξουμε, έστω και λίγο, προς το καλύτερο, τον κόσμο μας.

Μια ξεκαρδιστική κωμωδία που θα χαρίσει σε μικρούς και μεγάλους γέλιο και συγκίνηση. Μια παράσταση κατάλληλη για ... παιδιά 2 έως 102 χρόνων, γεμάτη ενέργεια, ζωντάνια, χιούμορ, χρώμα, τραγούδι και χορό, που δεν πρέπει να χάσει κανείς!

Λίγα λόγια για το έργο:

Μετά το τέλος του δεύτερου κατακλυσμού, η Κιβωτός σταματά σε ένα άγνωστο μέρος για τον Πιν, τον Γκου και τον Ίνο, τους τρεις πιγκουίνους της ιστορίας μας. Μαζί τους είναι και η κυρία Περιστέρα, που ακόμα προσπαθεί να συνέλθει από την υπερκόπωση που την ταλαιπωρεί. Όλοι μαζί, ενωμένοι, ξεκινούν ένα αγώνα για να ξαναφτιάξουν τη ζωή τους, προσβλέποντας σε ένα καλύτερο αύριο. Οι ήρωες αποφασίζουν να γυρίσουν πίσω στους σπίτι τους, στο Νότιο Πόλο κάτι που βρίσκει αντίθετη την κυρία Πέριστέρα. Πώς θα καταφέρουν να την πάρουν μαζί τους; Μέσα από ξεκαρδιστικές γκάφες και περιπέτειες, μαθαίνουν πώς να αντιμετωπίζουν την «απώλεια» αγαπημένων προσώπων και ότι η αλήθεια θα τους βοηθήσει να έχουν καλύτερες σχέσεις μεταξύ τους. Χωρίς μπούλινγκ και διακρίσεις μαθαίνουν πόσο διαφορετικός και μοναδικός είναι ο καθένας από αυτούς, ξεχωριστά και σαν μέρος μιας ομάδας.

Το κείμενο υπογράφει ο Πέτρος Κονόμου και ο Μάρκος Ιούλιος Δρουσιώτης. Την αυθεντική μουσική έγραψε ο Στυλιανός Γερασίμου ενω την κίνηση και τις χορογραφίες έχει αναλάβει η Αντιγόνη Τασουρή. Το σχεδιασμό των κοστουμιών ανέλαβε η Κωνσταντίνα Ανδρέου. Στην παράσταση λαμβάνουν μέρος οι ηθοποιοί: Πέτρος Κονόμου, Μάρκος-Ιούλιος Δρουσιώτης, Πέτρος Τίγρης, Άντονυ Παπαμιχαήλ και Ειρήνη Σαλάτα Γεωργίου.

Παραστάσεις:

ΚΑΘΕ ΚΥΡΙΑΚΗ στις 10:30 στο Ρωσικό Πολιτιστικό Κέντρο μέχρι 17 Νοεμβρίου στη Λευκωσία

ΛΕΜΕΣΟΣ: Σάββατο 9 ΝΟΕΜΒΡΙΟΥ 15:00 & 17:30

Θέατρο Πάνω Πολεμιδιών

ΛΑΡΝΑΚΑ: Σάββατο 16 ΝΟΕΜΒΡΙΟΥ 15:00 & 17:30

Κινηματοθέατρο ΚΑλλιθέα

ΠΑΦΟΣ Σάββατο 23 ΝΟΕΜΒΡΙΟΥ 15:00 & 17:30

Μαρκίδειο Θέατρο

Θέατρο Μασκαρίνι

Email: maskarini@gmail.com

Τηλέφωνο: 99485083 - 22270420

Αλαντίν: ένας θαυμάσιος, καινούργιος κόσμος

Η Παιδική Σκηνή του Σατιρικού Θεάτρου παρουσιάζει το υπέροχο παραμύθι «Αλαντίν: ένας θαυμάσιος, καινούργιος κόσμος» σε μορφή ενός μιούζικαλ για όλη την οικογένεια, σε διασκευή και σκηνοθεσία Παναγιώτη Μπρατάκου.

Η πολυαγαπημένη ιστορία «ο Αλαντίν και το Μαγικό Λυχνάρι!» , που προέρχεται από την σπουδαία συλλογή αραβικών παραμυθιών «Χίλιες και Μία Νύχτες», ζωντανεύει στην Παιδική Σκηνή του Σατιρικού Θεάτρου.

Ακολουθήστε τον Αλαντίν στις περιπέτειές του στη σαγηνευτική Άγκραμπα, ανακαλύψτε το μαγικό λυχνάρι, ταξιδέψτε με το ιπτάμενο χαλί και πολεμήστε τον κακό μάγο!

Ένα φαντασμαγορικό musical, που μιλάει για τις ανθρώπινες αξίες και τη δύναμη της αγάπης, με πολύ χιούμορ, εντυπωσιακές χορογραφίες, περιπέτεια και τραγούδια!

Μια παράσταση που θα λατρέψουν οι μικροί και θα αγαπήσουν οι μεγάλοι.

Το Έργο:

« Εγώ δεν είμαι ήρωας! Κάνω το καλό, γιατί ακολουθώ την καρδιά μου, γιατί χαμογελώ, όταν συναντώ στο δρόμο μου ευτυχισμένους ανθρώπους!»

Στα βάθη της Ανατολής, στη μυστηριώδη πόλη Άγκραμπα, ένας αλητάκος με το όνομα Αλαντίν ονειρεύεται ένα κόσμο χωρίς αδικίες και μίση, μια ονειρική πολιτεία της ειρήνης, της δικαιοσύνης και της αγάπης, στο πλευρό της πριγκίπισσας Γιασμίν. Η ζωή του Αλαντίν αλλάζει όταν εντελώς τυχαία τρίβει ένα παλιό λυχνάρι απ’ όπου ελευθερώνεται ένα γλυκύτατο Τζίνι, το οποίο υπακούοντας τις εντολές του νέου του αφέντη, τον μετατρέπει σε πρίγκιπα. Αλλά ο Τζαφάρ, ο κακός μάγος και εχθρός του Αλαντίν, θέλει να κλέψει το λυχνάρι και τις δυνάμεις που αυτό κρύβει, για να κυβερνήσει τον λαό της Άγκραμπα με τη δύναμη και τον φόβο. Ο Αλαντίν τώρα, για να μπορέσει να τον νικήσει και να σώσει τον λαό και την αγαπημένη του πριγκίπισσα, πρέπει να αποδείξει ότι είναι πρίγκιπας εκεί που μετράει περισσότερο: στην καρδιά!

Το έργο μιλάει για την αιώνια μάχη ανάμεσα στο καλό και το κακό, το δίκαιο και το άδικο, την αγάπη και το μίσος. Το παράδειγμα της μεγάλης καρδιάς του μικρού Αλαντίν μας διδάσκει πόσο σημαντικό είναι να προσπαθούμε να διεκδικούμε με τις πράξεις μας το καλό των πολλών ανθρώπων και όχι των λίγων. πόσο σημαντική είναι η δύναμη της αληθινής δημοκρατίας και ότι τελικά ΑΥΤΟ ΠΟΥ ΠΑΝΤΑ ΘΡΙΑΜΒΕΥΕΙ ΕΙΝΑΙ Η ΑΓΝΗ ΑΓΑΠΗ ΚΑΙ Η ΔΙΚΑΙΟΣΥΝΗ!

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:

Σκηνοθεσία/Διασκευή: ΠΑΝΑΓΙΩΤΗΣ ΜΠΡΑΤΑΚΟΣ

Βοηθός Σκηνοθέτη/Διδασκαλία Σκηνικής Πάλης: ΑΝΤΩΝΗΣ ΚΑΛΟΓΗΡΟΥ

Χορογραφίες/Κίνηση: JAY ΣΤΑΜΑΤΑΡΗΣ & NOUTSA ΠΟΥΛΟΥΖΑΣΒΙΛΙ (Τ.Ε.Α.Μ.)

Σκηνικά/Κοστούμια: ΕΛΕΝΗ ΙΩΑΝΝΟΥ

Βοηθός Σκηνογράφου/Ενδυματολόγου: ΣΩΣΑΝΑ ΤΟΜΑΖΟΥ

Σχεδιασμός Φωτισμού: ΒΙΚΕΝΤΙΟΣ ΧΡΙΣΤΙΑΝΙΔΗΣ

Μουσική Προσαρμογή & Διδασκαλία: ΤΑΣΟΥΛΑ ΒΟΡΚΑ

Οπτική Επικοινωνία: ΛΕΑΝΔΡΟΣ ΤΑΛΙΩΤΗΣ

ΤΟΥΣ ΡΟΛΟΥΣ ΕΡΜΗΝΕΥΟΥΝ: ΑΝΤΩΝΗΣ ΚΑΛΟΓΗΡΟΥ, ΗΛΙΑΣ ΑΝΔΡΕΟΥ, ΕΙΡΗΝΗ ΑΝΔΡΟΝΙΚΟΥ, ΜΑΡΚΟΣ ΚΑΛΛΗΣ, ΕΛΕΝΗ ΖΑΝΤΗ, ΜΙΧΑΛΗΣ ΚΑΖΑΚΑΣ, ΙΩΑΝΝΑ ΠΑΠΑΜΙΧΑΛΟΠΟΥΛΟΥ, ΓΕΩΡΓΙΑ ΣΑΒΒΑ, ΠΟΛΥΣ ΧΑΤΖΗΚΩΣΤΑ, ΕΣΤΕΛΑ ΤΕΜΠΡΙΩΤΗ.

ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ

• ΚΕΝΤΡΙΚΗ ΣΚΗΝΗ ΣΑΤΙΡΙΚΟΥ ΘΕΑΤΡΟΥ

Κάθε ΚΥΡΙΑΚΗ στις 10.30π.μ.

ΣΑΤΙΡΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ

Πολιτιστικό Κέντρο Βλαδίμηρος Καυκαρίδης

Οδός Βλαδίμηρου Καυκαρίδη 11-15

Αγλαντζιά, Λευκωσία 2102, Κύπρος

Email: satirikotheatro@cytanet.com.cy

Πληροφορίες/Κρατήσεις: 22312940, 22421609

Εισιτήρια: www.soldoutticketbox.com

Πληροφορίες/Κρατήσεις: ΣΑΤΙΡΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ 22312940, 2242160

Ο Νικολάκης η Λαίδη και ο Αλήτης

Η νέα παραγωγή της παιδικής σκηνής σκηνής Δώρου Κυριακίδη είναι αφιερωμένη στο πιο πιστό φίλο του ανθρώπου το ΣΚΥΛΟ.

Μέσα από την παράσταση εκτός από το γέλιο το τραγούδι και το χορό, σκοπός μας είναι να ευαισθητοποιήσουμε τα παιδιά αλλά και τους γονείς για τα αδέσποτα σκυλάκια και να στείλουμε το μήνυμα ότι ο σκύλος δεν είναι παιχνίδι .. παίξαμε το βαρεθήκαμε και μετά το πετάμε.

ΛΕΥΚΩΣΙΑ: Κάθε Κυριακή στο Θέατρο Ανεμώνα στις 10.45 μέχρι 24 Νοεμβρίου.

Κρατήσεις: 99055537

Παίζουν: Δώρος Κυριακίδης , Κώστας Σχοινιού ( Νικολάκης) , Στέλιος Στυλιανού , Μαργαρίτα Λοίζου , Ερμιόνη Κωμοδρόμου. Κείμενο: Κώστα Σχοινιού

Σκηνοθεσία: Δώρου Κυριακίδη

Χορογραφίες: Μαρία Σάββα. Μουσική: Λεόντιος Γεωργίου. Σκηνικά – κοστούμια : Μαρίνος Ιακώβου . Περούκες – Κομμώσεις: Βίκυ Ευσταθίου . Διευθυντής σκηνής – Φωτισμός : Σονάυ Γιλτίζ. Φωτογραφίες: Ηρακλής Μαυρομμάτης – Πέτρος Πετρίδης . Σχεδιασμός αφίσας – Βίντεο : Γιάννος Σαββίδης.

Θέατρο Ανεμώνα

Καντάρας 17

Λατσιά, Λευκωσία Κύπρος

Τηλέφωνο: 70007721

Πινόκιο

Το Θέατρο ΑντίΛογος παρουσιάζει την παιδική παράσταση ΠΙΝΟΚΙΟ, βασισμένη στο ομώνυμο διάσημο ιταλικό παραμύθι του Κάρλο Κολόντι, σε διασκευή Άνδρης Θεοδότου και σκηνοθεσία Κώστα Σιλβέστρου. Οι συναρπαστικές περιπέτειες της διασημότερης μαριονέτας ζωντανεύουν αυτόν τον Σεπτέμβρη!

Ο ήρωας Πινόκιο

Ο Πινόκιο «εμφανίστηκε» για πρώτη φορά σε μια σύντομη ιστορία με τίτλο «Η Ιστορία μιας Μαριονέτας» του Κάρλο Κολόντι, που δημοσιεύτηκε σε ένα εβδομαδιαίο παιδικό περιοδικό το 1881. Δύο χρόνια αργότερα, λόγω της μεγάλης ανταπόκρισης του κοινού, ο Κολόντι εκδίδει όλες τις περιπέτειες της ξακουστής ξύλινης κούκλας σε ένα συλλογικό βιβλίο. Από τότε οι περιπέτειες του Πινόκιο μεταφράστηκαν σε περισσότερες από 300 γλώσσες σε όλο τον κόσμο και μεταφέρθηκαν στο θέατρο, τον κινηματογράφο και την τηλεόραση.

Η πλοκή (που όλοι ξέρουμε)

Η ιστορία του Πινόκιο αρχίζει όταν ο Τζεπέτο- ένας γέρος μαριονετίστας, βρίσκει στο δρόμο του ένα κομμάτι ξύλο που… κλαίει και γελάει! Αποφασίζει να κατασκευάσει μια όμορφη μαριονέτα και να της δώσει το όνομα Πινόκιο. Οι δύο τους δημιουργούν μια παράξενη οικογένεια και ο ξύλινος κούκλος μεγαλώνει με τον ίδιο τρόπο που θα μεγάλωνε και ένα πραγματικό παιδί. Μα ο Πινόκιο βρίσκει πως η ζωή δεν είναι καθόλου εύκολη και δεν μπορεί να κάνει ό,τι θέλει… Όταν αποφασίζει κρυφά να πουλήσει το αλφαβητάρι του, για να παρακολουθήσει μια παράσταση με μαριονέτες, τότε θα συναντήσει μια πονηρή αλεπού και έναν απατεώνα γάτο που του κλέβουν τα χρυσά νομίσματα… μέσα σ’ όλα αυτά πολλά-πολλά ψέματα και μια μύτη που… μεγαλώνει!

Ο Πινόκιο, δεν είναι απλά ένα παραμύθι «καληνύχτας», είναι ένα παγκόσμιο σύμβολο και μια μεταφορά της ανθρώπινης κατάστασης. Ο Πινόκιο ονειρευόταν να γίνει ένα πραγματικό αγόρι, ένα παιδί όπως όλα τα άλλα, ακόμα και αν ήταν ένα αθώο και ανυπόμονο παιδί, όπως… όλα τα άλλα. Αυτό το κλασικό παραμύθι της παγκόσμιας λογοτεχνίας θα ξεκινήσει το ταξίδι του στις 15 Σεπτεμβρίου στο Flea Theatre, με στόχο να συνεχίσει το ταξίδι αυτό σε όλες τις πόλεις της Κύπρου, σε σχολεία, δήμους, κοινότητες και χωριά, έτσι ώστε όσο το δυνατόν περισσότερα παιδιά, μικρά και μεγάλα, να το παρακολουθήσουν.

Συντελεστές της παράστασης

Διασκευή: Άνδρη Θεοδότου

Σκηνοθεσία: Κώστας Σιλβέστρος

Μουσική: Νίκος Τσέκος

Σκηνικά – Κοστούμια: Θέλμα Κασουλίδου

Χορογραφίες: Εύα Καλομοίρη

Σχεδιασμός Φωτισμού: Καρολίνα Σπύρου

Βοηθός Σκηνοθέτης: Γιώργος Κλεάνθους

Παίζουν οι: Άντρη Αγγελίδου, Βασίλης Παφίτης, Βαλάντω Χαραλάμπους, Αντρέας Σιαμαρής

Τακτικές παραστάσεις κάθε Κυριακή στις 11π.μ. στο Flea Theatre

Πληροφορίες / Κρατήσεις: 99 251 331

Flea Theatre

Γιάννη Κορομία 2

Καϊμακλί, Λευκωσία Κύπρος

Γαρυφαλλιά

Γαρυφαλλιά, από την Θεατρική Ομάδα Αντίσκηνο - Δεύτερος κύκλος παραστάσεων

Κάποιες ιστορίες πρέπει να τις λέμε ακριβώς όπως είναι. Κάποιες ιστορίες απλά πρέπει να τις λέμε. Αν δεν τις λέμε, είναι παραμύθια και τα παραμύθια είναι μόνο αγγελικά πλασμένα. Οι ιστορίες που λέμε είναι ο κόσμος που ζούμε, μια "κλωστή" μακριά από τα παραμύθια!

Η Γαρυφαλλιά περνάει πολλές ώρες της ημέρας στο εργαστήρι – ατελιέ του θεάτρου όπου εργάζεται, ράβοντας και επιδιορθώνοντας κουστούμια. Μοναδική της συντροφιά, τα δημιουργήματά της.

Η Γαρυφαλλιά τα βάζει με το σύστημα, τα στερεότυπα, τις αξίες της κοινωνίας, τον ρατσισμό, με την ίδια, με μία κλωστή.

Χορεύει - τραγουδά- διαμαρτύρεται – αγαπά-αναπολεί.

Προσπαθεί να χάσει όσα πρέπει να χαθούν και να βρει ότι πρέπει να βρεθεί. Αντισυμβατική και παράτολμη, θα μπορούσε να ηγηθεί της επανάστασης της μοναξιάς.

Άλλωστε για ποιον δουλεύουμε;

Ερμηνεία: Μικαέλλα Κάσινου

Κείμενο - Σκηνοθεσία: Στέλιος Θεοχάρους

Σκηνικά - Κουστούμια: Μικαέλλα Κάσινου

Μουσική: Μαρία Κάσινου

Κίνηση: Γεωργία Ανδρέου

Ηχητικά εφέ: Πέτρος Σωλιάτης

Σχεδιασμός φωτισμού: Παναγιώτης Λουκά

Βοηθός σκηνοθέτη: Άντρια Χατζηστεφάνου

Σχεδιασμός αφίσας: ΆνναΜαρια Χαραλάμπους

Διαφημιστικό τρέιλερ: Νικόλας Καρατζάς

Διεύθυνση σκηνής: Παναγιώτης Αριστοτέλους

Παραστάσεις:

Δευτέρα, 4 Νοεμβρίου

Τετάρτη, 6 Νοεμβρίου

Λευκωσία | Flea Theatre  20:30

Πληροφορίες | κρατήσεις: 99 798948

Διάρκεια 1 ώρα.

Θερμές ευχαριστίες: Στέλιος Καυκαρίδη, Νιόβη Χαραλάμπους, Λάκης Γενεθλής, Μαρίνα Φραγκεσκίδου.

Flea Theatre

Γιάννη Κορομία 2

Καϊμακλί, Λευκωσία Κύπρος